北京去哪个医院看白癜风好 http://disease.39.net/yldt/bjzkbdfyy/曹春生｜CaoChunsheng
年3月生于辽宁省沈阳市，原籍北京，满族。年毕业于中央美术学院附中，同年被保送至中央美术学院雕塑系深造，师从刘开渠、王临乙教授。
年受国家选派到苏联列宁格勒列宾美术学院雕塑系留学，师从苏联著名雕塑家米·康·阿尼库申教授。
年由苏联学成回国，任教于中央美术学院雕塑系，曾任雕塑系主任，院学术委员会委员。
现为中央美术学院雕塑系教授，全国城市雕塑建设指导委员会委员，全国城市雕塑艺术委员会名誉主任，中国雕塑学会名誉会长，中国美术家协会雕塑艺术委员会副主任，首都城市雕塑艺术委员会委员，北京市人民*府、长春市人民*府专家顾问，俄罗斯·列宾美术学院名誉教授、荣誉博士，清华大学美术学院客座教授。获国务院授予的国家级“有突出贡献艺术家”称号，享受国务院特殊津贴。
分别于、、、年参加韶山毛主席旧居陈列馆、中国人民革命*事博物馆、西藏大型泥塑《农奴愤》、毛主席纪念堂等大型雕塑创作活动。
曾多次赴欧美诸国、日本、中东以及我国港、澳、台等地考察、研修、讲学、举办个人展览。作品多次参加全国性大展并获奖。
代表作以人物为主，其中包括《列宁》《毛泽东》《周恩来》《陈毅》《蒲松龄》《谭嗣同》《徐悲鸿》《茅盾》《弘一法师》等。
年9月10日于中国美术馆举办“春华秋实——曹春生作品展”并出版《春华秋实——曹春生作品集·雕塑卷》及《春华秋实——曹春生作品集·绘画卷》。
年5月8日在深圳被俄罗斯美术家协会主席安德烈·科瓦尔丘授予俄罗斯美术家协会艺术成就金奖并颁发了金质奖章及证书，系俄罗斯美术家协会首次授予中国雕塑家的最高荣誉。
雕塑作品
创造精神寓平实谦和之中
曹春生的雕塑艺术
●文/邵大箴
在当今中国雕塑界，曹春生是一位平实、谦和而有进取精神和有卓越成就的艺术家，说他平实、谦和，既指他的为人，也指他的艺术品格。他不以自己的资历和艺术成绩自我炫耀，他老实做人，诚实从艺。写实主义风格和现实主义精神是他的钟爱，但他同时尊重其他艺术流派和手法，鼓励青年人的创新探索，有可贵的包容精神。正是他的这种为人处事的作风，受到业界同仁的尊重，而他也在与人们愉快的相处中，兢兢业业地在雕塑中发挥自己的才能与智慧。这并不是说曹春生的艺术历程一帆风顺，他一路走来也有不少大大小小的坎坷，但他能以平和的心境对待，不灰心丧气，不消极低沉，始终保持着一种奋斗、进取的状态。
少年时期，曹春生在中央美术学院附中打下了坚实的造型基础，后又在中央美院雕塑系学习，并被派往苏联列宾美术学院雕塑系深造。他对立体造型有特殊的敏感，早在附中学习期间便对雕塑情有独钟，那时他朦胧地感觉到雕塑的社会作用，这门艺术的体量造型和它在空间中展示的立体美感，使他迷恋和陶醉。这是他以优异成绩保送进中央美术学院时主动选择雕塑专业的初衷。当然，在学习过程中，他逐渐理解雕塑艺术的意义和功能，从而坚定地确立了自己的理想：用雕塑作为艺术手段，服务于社会和人民大众。
《少年英雄王二小》
铜／高50cm／年
中国美术馆收藏
《农奴愤——农奴英雄》
泥塑／高cm／年
《毛泽东》
玻璃钢／高cm／年
《徐悲鸿》
泥塑／高70cm／年
《运筹帷幄——陈毅元帅像》
铜／高80cm／年
《人民公仆——周恩来》
泥塑／高cm／年
在中央美术学院和列宾美术学院，曹春生接受的都是严格的写实造型和现实主义创作方法的教育。关于写实主义造型和现实主义创作方法，人们往往有一种误解，以为这种艺术是对客观自然的机械模仿和缺乏艺术应有的想象力和创造性。其实，写实是表现客观物象和借以抒发主观感情的一种手段，虽然它不是唯一的，但乃是最基本的艺术手段。写实，是一个大的概念和范畴，它包容各种不同的流派。曹春生在中央美术学院和列宾美术学院分别受救于从法国留学归国的刘开渠、滑田友、王临乙和苏联人民艺术家阿尼库什等教授，者师们的艺术有各自不同的面貌和手法，但他们共同的艺术追求都给他留下了深刻印象，获得终身的教益：那就是忠实于对客观自然的观察，深入揭示对象的个性特征，真切地表现自己的感受。这两座学院中浓厚的文化环境和学术氛围，特别是对传统艺术的虔诚、对艺术的敬业精神和重视雕塑家的道德职守，都使他受到熏陶和感染，也培养了他作为雕塑家的崇高社会责任感和使命感。
《太阳》
铸铜／80×60×40cm／年
《谭嗣同》
铜／高cm／年
《八女投江》
（与于津源、张德华、司徒兆光、孙家钵合作）
铜／×0×cm／年
立于牡丹江市
《少年英雄王璞》
铜／高cm／年
立于北京红领巾公园
《蒲松龄》
铜／高cm／年
立于青岛历史名人园
早在年，曹春生在中央美术学院学习期间便有机会随王临已、王合内、傅天仇老师参加当时首都“十大建筑”之一“民族文化宫”以“民族大团结”为主题的浮雕创作，完成了刻画我国中南部少数民族形象的任务。年文化大革命后期，他参加了《农奴愤》大型雕塑创作组，用雕塑艺术表现西藏农奴遭受残酷剥削和奋起反抗斗争的历史场面。由中央美院雕塑系和雕塑研究所九位雕塑家组成的创作组，多次跋山涉水，深入到西藏边远农村、牧区，体验生活和搜集素材，克服重重困难，用两年时间在西藏完成了包括一百多个各类人物和牛、马、驴以及庄园、寺庙等物体的大型泥塑组雕。应该说，这一史诗般的宏构巨制，其构思、气势，刻画人物之生动和表现语言之艺术性，不逊于四川的《收租院》，当时在西藏展出时，人们反应强烈，也产生了很大的社会影响，可惜因种种原因未能保存下来。从保留的图片资料看，由曹春生完成的作品和和其他雕塑家的创作一样，形象真实生动，充满激情。也像其他作者一样，曹春生参加《农奴愤》大型组雕创作的意义不仅在于雕型技巧的训练和提高，还在于心灵上受到的洗礼和精神境界的升华。在和旧社会受压迫藏族同胞相处和创作实践过程中，他们获得的生活启油和生命体验，无疑作用于今后一生的艺术历程。
《阿依古丽》
铜／高80cm／3年
《弘一法师》
铜／高cm／8年
立于厦门南普陀寺
《罗斯福》
泥塑／高cm／8年
《华东师范大学校长刘佛年》
铸铜／高cm／年
《华东师范大学校长——刘佛年》（局部）
曹春生是改革开放以来我国城市雕塑建设积极的推动者和参与者。他热情地向国内介绍苏联和西方杰出的城市雕塑作品，宣传雕塑在城市环境和文明建设中的作用，阐述城市雕塑的创作原理。他也是早把自己的作品置放在北京市重要地段的雕塑家之一。80年代初，他为东城区正义路林荫道创作的《扶琴的少女》，是一件富有抒情意味的城市装饰雕塑，经受了近三十年的检验，至今仍然受到人们的赞赏。
城市大型雕塑创作任务，往往需要一些志同道合艺术家们的通力协作，共同完成。在这种情况下，曹春生都发挥出一种可贵的团队精神。他为我国第一个城市雕塑公园——长春雕塑公园的建设做出了贡献，除了参与设计和作品评选外，还和叶毓山，潘鹤、程允贤、王克庆共同设计创作了公园主题雕塑纪念碑《和平.友谊.春天》，用五组不同民族的人像雕塑，表现五大洲人民的人文风情，寓意世界人民的友谊常青。拉丁美洲和大洋洲两组的任务落在了曹春生的肩上，他以愉快的心情出色地完成了这一有意义的集体创作。
《鼓舞——民族大团结》
（与李惠东、周秀清、张舒合作）
铜／×cm／9年
曹春生参加的另一个有重大意义的集体创作，是为纪念世界反法西斯战争暨中国人民抗日战争胜利五十周年、置放在北京芦沟桥中国人民抗日战争纪念馆雕塑公园的大型组雕。他为这一组雕塑贡献了“战马斯鸣”的创作，刻画了十八骑兵奔腾向前走向胜利的雄姿。前两年，曹春生接受了“国家重大历史题材”创作任务，带领几位助手创作以民族大团结为主题的大型雕塑，他精心设计了人们敲击大鼓欢庆团结的情景，巧妙地表达了这一有重大社会意义的主题。作为作品的主要设计者和创作者，曹春生除了奉献了精湛的艺术技巧外，还表现出杰出的组织才能。
中国人民抗日战争纪念雕塑园
抗战群雕之一《战马嘶鸣》
铜／高cm／-0年
《迎》（与王中合作）
汉白玉／高cm／—年
立于长春市卫星广场
《首都建设世纪碑》（与王中合作）
不绣钢、花岗岩／高cm／年
立于长春市卫星广场
《首都建设世纪碑》（局部）
《苏发努冯亲王》
铜／高cm／7年
《英雄母亲邓玉芬》
花岗岩／高cm／年
立于北京密云
《英雄母亲邓玉芬》（局部）
曹春生为不少现代和历史上杰出人物塑造了全身像、半身像和头像，其中有《毛泽东》《周恩来》《陈毅》《茅盾》《徐悲鸿》《邵逸夫》《贾作光》《蒲松龄》《谭嗣同》《李叔同（弘一法师）》等，他遵循现实主义创作原则，在搜集大量资料、深入了解对象个性特征的基础上进行创造，注重人物形象的真实与生动，力求形神兼备。可贵的是，在这些作品中，他更自觉地借鉴和吸收我国古代难塑的一些写意性手法，以强化人物造型的神韵。这些人物雕像和他的其他纪念性、装饰性的雕塑作品一样，体现了他一贯的艺术主张和追求：随塑艺术要坚持自身的特征，以在空间中的立体造型发挥其语言优势，而不应以丧失本体特征为代价去求新求变。曹春生坚持认为，中国当今的写实主义雕塑仍然要继承刘开渠先生等前辈艺术家们孜孜以求的理想，在写实造型中更多地融进我国传统艺术的写意精神和手法，赋予写实雕塑艺术以更充足的民族文化精神和格调趣味，使其具有更鲜明的民族气派。他自己更是以身作则地践行这一理想，为我国雕塑艺术的繁荣，发挥自己的创造才能和智慧。
中央美术学院教授、博士生导师
