派拉蒙实际上制作了一部变形金刚电影，这部电影是青少年科幻冒险中一块可爱、激动人心、引人入胜的宝石。《大*蜂》是80年代迈克尔·贝的一部衍生前传，经常让人恼火，而且总是头对着愚蠢的五部变形金刚电影。它明智地缩小了海湾对随机混乱的爱，而赞成一个相当尊重和创造性的复古80年代家庭科幻冒险电影关于一个书呆子，孤独的青少年和一个友好和保护性的外星人，机器人，魔术师之间的友谊。这个少年和这个生物之间的联系教会了这个少年走出她的外壳，面对她的恐惧。
当然，因为我们还需要一个动作沉重的第三幕，被生物不公平地威胁的大坏蛋*队也会追击它，迫使青少年和生物相互防御，对抗各种各样的困难，学习在这个过程中友谊和爱的重要性的教训。当然，大*蜂并没有带来什么特别新鲜或大胆的配方，但至少所有的成分都是有效的。这一次，孤单的少年是“假小子”齿轮头查理，她最想要的是自己的车。由于这一子类型的几乎所有电影都必须遵循外星人的脚步，查理的父亲已经出局了。
在这一点上，每一位编剧都会抛硬币来决定父亲是死了还是离婚了。在查理的箱子里，硬币落在“死人”上。她的家人找到了继续生活的方法，但她在处理自己的悲伤时仍然有问题，所以她认为，像她以前对待父亲那样修理一辆被撞坏的汽车，是保持他记忆力的关键。对于这样一个直截了当的类型作品，克里斯蒂娜·霍德森的剧本构建了一个令人惊讶的巧妙探索，一个青少年如何悲痛这样一个损失，沮丧于无法把自己从沮丧中拉出来，同时感觉像一个负担给家庭的其他人。
当然，这让查理成熟了，成为一个科幻生物，永远改变她的生活，很快，一个*色的大众甲壳虫，原来是大*蜂，最可爱和最受欢迎的变形金刚，正在使用流行文化的录音交流。查理和大*蜂很快形成了牢不可破的联系，当粗暴的探员伯恩斯率领的大坏蛋*队和两个霸天虎追捕他时，查理鼓动着他前来营救大*蜂。
最初的前提和第一个变形金刚一样，但不是一个讨厌的孩子想要一辆车只是为了安葬，而是在这里有实际的性格发展。当我们真正关心角色会发生什么变化时，我们对昂贵而华丽的动作片段的投入会有多大变化，这难道不是很美妙吗？霍德森和导演特拉维斯·奈特并没有把故事和人物视为令人讨厌的事情，而是愤世嫉俗地匆忙行事，直到我们接触到金属与金属之间无休止的碰撞声。一旦这些基础工作完成，每一部变形金刚电影中不可避免的第三幕，汽车人和霸天虎互相攻击对方的废话，再也不像以前那样令人恼火了。
当然，当你能辨别出机器人打架过程中到底发生了什么也会有帮助。与迈克尔·贝标志性的“该死的画面”美学不同的是，他把相机放在离大屠杀一毫米远的地方，同时不停地摇晃，奈特花了些时间来构建动作的框架，让观众清楚地看到对手站在哪里，以及他们拥有什么。在金属拳头开始之前，就有可能出现障碍。即使是动作编舞在这一次也有点创造性，像*式的道具战斗大*蜂展示了一个链，以处置他的一个敌人。
作为你的搭档，拥有一个完全的CG角色已经够难了，而且当一个演员要和她在制作过程中看不到的东西建立深厚的情感联系的时候，这就更难了。斯坦菲尔德正面临着挑战，这使得我们相信大*蜂的存在，几乎和那些努力使它复活的动画师一样多。因为这个故事发生在80年代，所以我完全期待有足够数量的流行文化参考仅仅是为了它。它们不仅令人耳目一新，而且相距甚远，而且其中一些，像早餐俱乐部末端的本德的拳头泵一样，无缝地结合在一起，就像是在玩花招或是人物节拍。此外，变形金刚电影几乎没有植入产品。就像死亡和税收一样，我们每隔几年就会有一个新的变形金刚出现在剧院，这是人生的必然。如果它们更像大*蜂，想到这一点，我不会再像以前那样沮丧了。
